miércoles, 19 de septiembre de 2007

Les Rythmes Digitales

Les Rythmes Digitales

Jacques Lu Cont

Aunque el nombre y sus trabajos como Les Rythmes Digitales puedan despistar, Jacques Lu Cont se llama realmente Stuart Price y no nació en Paris o Montpellier, sino en Reading, en el Reino Unido. Pero eso (además de ese tinte de cabellos rojo con esos ojos azules) no hace más que aumentar la curiosidad hacia alguien que hace años ya empezó a reivindicar la validez del mainstream de los ochenta. "Darkdancer" de Les Rythmes Digitales es uno de esos raros discos de música de baile con clara vocación pop que contiene un porcentaje sobrenatural de hits por minuto, además de una particular visión de lo que debe ser una pista de baile. No en vano Jacques Lu Cont ha dicho en más de una ocasión que samplearía antes a Phil Collins que cualquier disco trendy de los 60 o 70. Y es que cuenta la leyenda que sus padres eran muy estrictos y no le dejaron escuchar música pop hasta que tuvo 14 años. Así que lo suyo se podría considerar una especie de rebelión.
Después de un primer disco, "Liberation", para el prestigioso sello inglés Wall Of Sound, con un pie en el techno, Lu Cont dio un giro a su carrera, virando hacia una música cargada de bajos potentes, ritmos marcados, sintes deudores de The Human League y melodías pegadizas. Temas como "Jacques Your Body", "(Hey You) What´s That Sound" o "Music Makes You Lose Control" aparecieron en miles de recopilatorios y arrasaron en las pistas de baile de todo el mundo, colocando a Les Rythmes Digitales en la misma liga que gente de la talla de Daft Punk, Fatboy Slim o The Chemical Brothers.
El año pasado, Stuart Price continuó reivindicando los ochenta con Zoot Woman, junto en el que toca el bajo junto a los hermanos Blake cuyo primer disco, "Living in a Magazine", consiguió la atención de la prensa especializada y hasta abrirse paso en los charts con singles que remitían al glamour hedonista que tantos resultados dió en los ochenta. 2001 fue un gran año para Lu Cont, pero no tan solo por el debut de Zoot Woman: poco después de la salida de "Living in a Magazine", en plena gira promocional, Price dejó el grupo para tocar el bajo durante la gira europea de nada más ni nada menos que Madonna.
www.wallofsound.net

jueves, 13 de septiembre de 2007

SOGAMUNDO EN EL OLVIDO

SOGAMUNDO EN EL OLVIDO



Por CAROLINA BONILLA


Hace un poco de frio como entre 15 y 16 grados pero no importa este viaje relaja los sentidos, entre 300 escalones de piedra que hace como 10 años no subía se encuentra el Barrio Santa Barbara el mas antiguo de la ciudad con un mirador increíble; con la boca seca y sin aliento hago un giro de 45 grados y miro a mi Sogamoso tierra de l sol y del acero que pese a su contaminación sigue brillando, un arcoíris rodea la montaña, son las 9:30 de la mañana y esta montaña esta sola, solo se siente el olor a eucalipto y el grito de los niños de la escuelita son como unos 20 niños que corren y disfrutan la mañana mientras que en la ciudad otros corren para el trabajo….


Abajo observo algunas de las calles que nos recuerdan a la histórica Sogamoso porque como siempre los grandes Alcaldes terminan con todo, en Mochacá encontramos la pilita de la unión, allí nació Sogamoso este barrio encierra en su esencia la síntesis de nuestra alma indígena, hispánica y republicana. “Que lastima que se este perdiendo”…les cuento que allí llegaba la gente de las montañas el día martes al mercado y se sentían todos aquellos olores naturales de frutas y verduras que emana el suelo de los chibchas, el olor a tinto y pan alas 5 de la mañana eran olores que describían nuestra cultura. Los comprobadores y vendedores de animales y mercado todavía conservan la costumbre del día martes…..


Bueno amigos esta ES UNA CORTA DESCRIPCION DE LO QUE ES SOGAMUNDO Y ERA ,PEGUENSE LA RODADITA QUE HAY MUCHO QUE CONOCER, BOYACÁ TE ESPERA, NO SOLO SU CLIMA SU GASTRONOMIA TAMBIEN LA FRITANGUITA, LA CARNE ASADA Y EL CUCHUCO DE ESPINAZO.

BYE


miércoles, 5 de septiembre de 2007

Iconografía

A diario estamos observando a nuestro alrededor muchas imganes y señales, la televisión nos bombardea a diario de imagenes quese quedan grabados en nuestro sub conciente sin ni siquiera darnos cuenta.
La Iconografía es es la ciencia que estudia el origen y formación de las imágenes, su relación con lo alegórico y lo simbólico, así como su identificación por medio de los atributos que casi siempre les acompañan. Esta ciencia tiene su origen en el siglo XIX y fue desarrollada a lo largo del XX . El gran estudio de la iconografía y su desarrollo se dio especialmente en el Instituto Warburg de Londres, bajo la dirección del historiador y crítico de arte Erwin Panofsky . A partir de entonces vieron la luz numerosas obras de estudio sobre el tema, enciclopedias y diccionarios.
Existen sociedades secretas que tienen sus simbolos, los egiptos se comunicaban con ellos, se dicen que los masones han impuesto su simbología y que podemos apreciarlo claramente en lsa imagenes que aparecen en el Billete de un Dollar, con el fin de imponer un nuevo orden mundial, que es lo que dice en la parte inferior de la Piramide.


Existe un libro de un Italiano llamado Cesare Ripa del siglo XVIII, que recopilo varias imagenes y empezo a estudiar seriamente la Iconografía que en ese momento existía en la Europa Moderna.



En este Link pueden encontrar más simbolos e imagenes Iconografícas

lunes, 13 de agosto de 2007

Ailin y Su Mamá!


Hace meses, hice un post con la foto de mi amiga Carolina con su hermosa barriga. Hoy es una hermosa Beba de nombre Ailin (Creo quer así se escribe) . Estoy muy feliz y muy orgulloso de mi amiga quien me ha designado ser su padrino y que con mucho gusto aceptare. Mucho me escribieron al mail preguntandome por Carolina y les respondo que esta felizmente comprometida con el papá de la niña pero yo les responderia que tengan paciencia

viernes, 10 de agosto de 2007

Isaac Hayes GRan Coleto

Isaac Hayes nació en Covington , Tennessee, el, 20 de agosto de 1942. Es un Compositor, Cantante, actor y productor estadounidense. Su voz clara y potente le hizo catalizador de la explosión Stax en los 60's ; autor de himnos como Soul Man, inventor del soul sinfónico con Hot Buttered Soul (1969) y primer afroamericano en recibir un Oscar a la mejor banda sonora por la película Shaft (1971), que inauguraba el subgénero de la blaxploitation . Fue el creador del sonido Memphis, allá por los años 70, y uno de los primeros en adentrarse en el mundo del rap .
Isaac Hayes participó en el famoso festival de WATTSTAX 1972, gran concierto de música de los artistas afroamericanos más destacados en aquella época, concierto realizado en el Coliseo de Los Ángeles, en agosto de 1972. Ese festival tuvo una gran importancia dentro de la historia de la música soul, ya que estuvieron presentes otros destacados para aquella época como Rufus Thomas, entre otros. Fue como el WOODSTOCK de los afroamericanos, por así decirlo. Isaac Hayes interpretó con su banda el tema de la película "Shaft" (1971) y la ovación fue grande. El "orgullo de ser negro", aquello significó mucho porque Isaac Hayes era como una leyenda viva con ese tema tan celebrado. Eran tiempos de tensión, de segregación racial en USA, por todo lo que había pasado: el asesinato de Martín Luther King, el movimiento de los derechos civiles de la población afroamericana que se hacía sentir y luchaba por su reinvidicación.

Y hasta hace poco Isaac Hayes es quien hace la voz del personaje de chef de la serie de dibujos norteamericana South Park. Y cabe destacar que curiosamente Barry White (1944-2003), otro destacado músico estadounidense, fue la inspiración para crear ese personaje de chef de South Park.



miércoles, 8 de agosto de 2007

Morrissey

Steven Patrick Morrissey (nacido el 22 de mayo de 1959) es un cantante y escritór británico de Davyhulme (cerca de Mánchester) en Ingalterra.

Saltó a la fama en los ochentas como líder de la banda inglesa The Smiths. Cuando la banda se separó en 1987, Morrissey comenzó una prolifera carrera como solista. Sus principales influencias van desde Oscar Wilde a Goethe , además de ser fanático de la música pop y el Cine.


miércoles, 1 de agosto de 2007

French Touch: Etienne de Crecy

Nacido en Lyon, Francia en 1969, Etienne fue a la misma escuela que Air y Alex Gopher, con quien creo el sello discografico Solid. Despues trabajo como ingeniero de sonido donde conocio a Cassius (Phillipe Zdar y Hubert Blanc-Franchard). Los tres formaron una agrupacion que se conocio como Motorbass (llegando inclusive a remezclar Around The World para Daft Punk), y lanzaron tambien un LP de nombre Pansoul en 1996.

Pansoul sirvio como una pequeña inspiracion para lo que seria su segundo album, Super Discount. Super Discount cuenta con una increible gama de artistas de la casa disquera Solid, "nuevos talentos" (XD) en ese entonces como Air, DJ Tall, Mr. Learn y Alex Gopher. Cabe destacar que hoy en dia todos gozan de prestigio internacional, como precursores de un nuevo genero electronico, el French House.

Super Discount tambien muestra un lado muy distinto de la musica House, muy electro, pero a la vez muy "club" o apropiada para fiesta. Algunos tracks hasta rayan en lo ambient y el chill-out. Por consiguiente, SD es considerado por muchos como el primer disco hijo del French Touch, que creceria hasta convertirse en uno de los generos mas populares de finales de los 90 y principios del 2000.

Cuatro años despues de Super Discount, Etienne de Crecy lanza Tempovision, un album muchisimo mas maduro y en palabras propias de De Crecy, mas "blues".

Hace ya tres años, Etienne lanzo el esperado Super Discount 2 con el equipo original del primer album mas una memorable colaboracion de Cassius en produccion. Personalmente hablando, para mi SD2 conserva el espiritu del original, pero es un disco mucho mas electro. Algo curioso sobre Super Discount 2 es que Etienne solo utilizo instrumentos analogos en su produccion, y muchas de las canciones llevan nombres de programas p2p muy conocidos como Soulseek, Audiogalaxy, Limewire y Morpheus.

Segun Etienne, "lo que la industria musical de hoy en dia no entiende, es que la gente joven no podra desarrollar una cultura musical propia si no tienen acceso gratuito a lo que les gusta escuchar."